Le salon de Montrouge 2015 – une très belle année, un grand crû!
J’ai beaucoup aimé le choix des artistes de cette année, la cohérence qu’il s’en dégage, le bon équilibre entre tous les médias présentés; beaucoup de vidéos, des mixtes médias au sein d’installations ou d’œuvres uniques,pas de vidéos longues. Le parcours est très agréable, on déambule et on découvre au détour des « allées », les oeuvres . Continuer la lecture de Le salon de Montrouge – lieu d’émergence de nouveaux talents fête ses 60 printemps
Cet été, j’ai collecté des petits bouts de nature, des 3 fois riens, et parfois plus. Ils deviennent des pièces rares, des bijoux, des trésors.
J’en ai fait des bijoux – fantaisiste bien sûr – pour se jouer du moment du temps et se rapprocher de la nature.
La nature donne tout les jours. Ouvrons nos yeux pour faire avec ce qu’elle nous apporte.
Une collection est née.
Pour vous, en avant première voici les premières pièces de la collection « nature et fantaisie ».
Avec des cupules de glands , sont nées des boucles d’oreille.
Des chatons de genévrier – autrefois odorant – avec leur forme géométrique et leur couleur gris violet donnent du cachet à des boucles d’oreille.
Du corail mort apporté par les vagues, a été intégré dans un collier. A vous de trouver le collier « pieuvre ».
Des petits cailloux choisis se retrouvent dans des boucles d’oreilles.
Les coquillages utilisés avec parcimonie apporte des touches originales au bijou.
Des petits cristaux de quartz, des éléments de bijoux anciens, un grenat, perles de bois, perle de verre et une boucle de ceinture ancienne. Des pièces en porcelaines, de l’argent, du cuir et des papiers sont également utilisés.
Ces exemples de mariage d’ éléments récoltés dans la nature avec des pièces de bijoux de belles factures peuvent être déclinés à l’infini. C’est l’alliance de l’insolite et du classique de la valeur matérielle et non matérielle, de la nature et de la ville ! C’est la vie et le vivre ensemble ou chacun a sa place !
Si vous voulez trouver – acheter mes réalisations, je vous invite à visiter mes boutiques internet.
Chaque pièce est différente, toutes mes créations ne passent pas en boutique internet. Si une pièce vue vous plait tout particulièrement contactez- moi
mcl@chrismali.com et je vous indiquerai si elle est encore disponible – ce que je peux faire ou créer pour vous.
Boutique ALM, elle présente entre autres quelques pièces de la gamme bijoux nature. …
Boutique Etsy -Vous y trouverez princialement des bijoux porcelaine, des bijoux liens -chrismaliens …
Si vous aussi aimez observer la nature et ma création.
Vous pouvez chercher des trésors. A vous de jouer!
Première étape; regarder.
Deuxième étape; récolter.
Troisième étape; trier et imaginer. Un projet peut parfois mettre du temps à mûrir, garder les pièces sous vos yeux et vous trouverez quoi en faire.
Quatrième étape; identifier ce qu’il vous manque pour créer et faire.
Je ferai bientôt un article pour vous donner quelques adresses de lieux ou trouver ce dont vous avez besoin ou envie. En attendant internet est une mine d’or si vous êtes loin des boutiques concernées
Alors qu’avez vous récolté ?
Qu’avez-vous fait ou envie de faire?
Échangeons – faites moi part de vos commentaires – envies- questions…
L’exposition à dessin (métis, récits et climats) présente les recherches et créations de Claire Malrieux et les dessins de Constantin Alexandrakis.
Claire Malrieux est une artiste chercheuse, inventive à la recherche de nouvelle forme de dessins assistés par ordinateur. Elle a conçu des programmes composés de nombreux algorithmes qui sont liés à des bases de données d’images recueillies auprès de chercheurs et intégrées sur le thème du temps qui passe et de l’histoire du monde , ou travaillées par elle sur le thème du climat. Elle nous offre à voir des dessins aux compositions infinies.
Elle présente deux axes de travail
Climat Général; les algorithmes puisent dans une base de données élaborées par ses propres dessins, elle introduit la couleur. Son objectif est de » produire une fabulation graphique à propos du mystère du temps, du soleil au dessus de la terre, de la couleur du ciel et des saisons, des variations sensibles et climatiques ».
Atlas du Temps présent; les algorithmes puisent dans une base de données alimentées par les dessins, symboles, codes, notes de la recherche scientifique actuelle qu’elle appelle les lignes primitives. Cette oeuvre est à la fois un dessin ( génération aléatoire d’un dessin par jour), une collection en cours et un objet inachevé.
L’Atlas du temps présent a un site internet dédié. Il a bénéficié du soutien de la commission mécénat de la Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques (FNAGP).
Ce que je trouve très intéressant dans sa recherche et quête, c’est qu’une grande partie de sa création repose sur des données » scientifiques » et une fois que le programme est conçu , il s’agit d’un travail de liens entre la communauté artistique et scientifique . Il faut aller à la rencontre des chercheurs, les convaincre et extraire de leurs sigles, codes, des données exploitables dans le but qui est le sien – une cartographie du temps qui passe – si j’ai bien compris…. Un travail de fourmi qui crée du lien …
A ces côtés , le travail minutieux et répétitif de Constantin Alexandrakis présente des dessins minutieux réalisés au stylo bille à la base et complété pour certains de poska et aquarelle. Son travail pouvant être caractérisé de gribouillis mêle entrelacs et lignes.
Je me suis intéressée au nail-art grâce à ma rencontre avec Donatienne Lucas qui le pratique et a pris le temps de m’expliquer son histoire et particularités.
Pour se former, elle s’est rendue en Asie. Elle reconnait que le nail art n’est pas arrivé en France, la culture française n’étant pas encore ouverte à la parure des ongles. Pour le nail-art, chaque doigt doit enrichir le corpsAujourd’hui en France, le nail-art est associé à la personnalisation des ongles et il est pratiqué en grande majorité par des asiatiques à destination d’asiatiques, les femmes russes et d’Europe de l’Est ont recours également au nail art afin d’être » fatale jusqu’au bout des ongles ».
Seul le show-biz utilise le nail-art comme un art de la scène, les stars de la pop asiatique ont été précurseurs.
En Asie, il existe 2 types de nail art, le style japonais « Kawai » se caractérise par un esprit bon enfant et manga et le style coréen qui est plus glam.
Il existe également un style russe et Europe de l’Est qui prône le coté séduction.
De source wikipédia, le nail-art est est né au 13 ièm siècle chez les peuples Incas, hommes et femmes décoraient leurs ongles en hommage à leurs dieux, ou en y dessinant des animaux (par exemple, des aigles).
L’essor du Nail Art en Asie n’eut lieu au qu’xxe siècle, principalement dans les pays asiatiques, tels que le Japon ou la Corée pour lesquels la parure des ongles est un élément du paraître.
Pour wikipédia, le nail-art est ornemental et n’est pas un art.
Que dire alors du tatouage ? Et du fait qu’aujourd’hui, l’art est multiple. Il est vrai que les ambassadeurs du nail-art sont les stars de la scène et non les créateurs des dessins et parures d’ongles qui restent dans l’anonymat… pour l’instant
Les célébrités du nail-art sont Lady Gaga, Rihana, Katty Perry, Chung ainsi que nombreuses stars de la pop asiatique comme Ayumi Hamasaki.
Le nail-art intéresse les industriels et les chercheurs. Les découvertes et produits spécifiques sont incroyables.
« Les principaux ingrédients du Nail Art sont le vernis et la peinture acrylique, mais pas seulement. Certaines marques essaient d’innover en créant de nouvelles sortes de vernis, ayant des effets de plus en plus surprenants; vernis textures « caviar », ou encore velours ( vernis dont on peut modifier la couleur), vernis holographiques, vernis photochromiques ( changent de couleur selon l’exposition aux rayons Ultra Violets, de couleurs différentes à l’ombre ou au soleil), vernis thermochromiques (Vernis qui changent de couleur selon la température) …
Donatienne et Tzu Chian Chen
Donatienne s’est formée à Taiwan auprès de Tsu Chian Chen qui est membre du jury de plusieurs compétitions de nail art ( Sinail, TNA cup…).
Pour un nail-art de vos ongles ou une formation, vous pouvez contacter Dona au 06 19 13 47 57.
Je serais heureuse de vous présenter mes créations récentes sculptures et peintures lors de l’exposition annuelle d‘Aliz’Art qui se tiendra du 30 mars au 8 avril.
C’est au « 148 »
148 avenue Paul-Vaillant Couturier
94120 Alfortville
Le thème de l’année est Alfortville entre passé et présent.
Au programme aquarelle, encres, techniques mixtes et collage, sculptures et peintures sur porcelaine.
Le public ne s’y est pas trompé, je n’avais jamais vu autant de monde dans une galerie privée d’art moderne parisienne.
Cette exposition Chronochrome est une rétrospective de l’oeuvre de Jesus Rafael Soto, décédé en 2005 à l’age de 81 ans, pionnier du cinétisme, artiste de l’abstraction, de la lumière, du mouvement et des jeux d’optique.
Ses recherches graphiques, cinétiques et ludiques sont admirablement mis en scène dans la galerie.
Sont exposées une soixante d’oeuvre réalisées entre 1957 et 2003, des tableaux, tableaux mobiles, tableaux volume, sculpture au sol, sculptures au sol, au mur et au plafond et son installation déambulatoire « Pénétrable ».
Soto a vécu entre Paris et Caracas à partir de 1950. Il a cotoyé et travaillé sous l’influence de Pietr Mondrian et Lazlo Moholy-Nagy et a collaboré dès 1952 avec Alexander Calder, Fernand Léger, Antoine Pevsner, Henri Laurens, Hans Arp.
La ligne et le jeu d’optique sont partout présent.
Plaisir des yeux et des sens, c’est jusqu’au 28 février, allez y!
Jusqu’au 14 mars 2015 a lieu la très belle exposition de Marinette Cueco, artiste du végétal, qui tresse, tisse, noue, et compose des tentures et tableaux avec des fibres végétales, herbes, éléments naturels. Ces œuvres expriment la quiétude et sont un hymne au végétal. C’est à la Galerie Univer 6 cité de l’ameublement 75011.
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Marinette Cueco est la femme du peintre Henri Cueco. Plasticienne se consacrant au tissage et tressage d’herbes dès la fin des années 70, elle est attirée par le monde végétal et lui rend hommage dans ses oeuvres
Elle travaille aujourd’hui en prélevant des échantillons de la nature – pierre, végétaux. Elle compose des oeuvres et installations in situ ou dans le calme de son atelier.Ramasseuse de végétaux en tous genres (graines, pétales, feuilles, tiges, cailloux, terres rares et épluchures…) et géologue, elle réalise de minutieuses compositions de très grands ou très petits formats tout en préservant les couleurs naturels des éléments. Ces œuvres sont empreintes d’une grande sensibilité.
L’installation réalisée dans l’enceinte de la galerie ainsi que la trentaine de créations exposées m’ont ravi et je vous invite à la découvrir.
févrierOn peut noter également une belle connivence avec les peintures encres et aquarelles de Raphaëlle Pia exposées à la galerie jusqu’au 7 février.
